文/河套学院艺术系教授 乌兰
一、成长环境：灵感的摇篮
我出生于内蒙古西部乌拉特草原的一个牧民家庭。乌拉特草原是一片地理环境独特的神奇之地，它背靠雄伟的阴山山脉，南邻奔腾不息的黄河，有着半农半牧的独特风貌。阴山山脉绵延起伏，山峰高耸入云，其地形复杂多变，那些高耸的山峰、深邃的山谷以及陡峭的山坡共同构成了雄浑壮丽的景象。在漫长的历史长河中，阴山山脉见证了无数人类活动，孕育出独特的文化。我的作品《查木》和《远古的呼唤》便是以阴山岩画为创作素材创作而成的。古老的岩画在山脉的岩石上留存着先民们狩猎、放牧、祭祀等生活场景的印记，是研究古代文明的重要窗口。阴山山脉也成为当地文化中的一个重要象征，诸多传说和故事都与之相关，这些文化元素深深融入到乌拉特草原人民的生活与精神世界之中，而我的创作素材主要就源于这独特的成长环境。
乌兰 《美丽的乌拉特》 油画 110cmx160cm 2023年
乌兰 《远古的呼唤》 综合材料 90cmx120cm 2018年
童年的记忆在我的创作中占据着极为关键的地位。小时候，我跟着家人在草原上放牧，成群洁白的羊群宛如一朵朵缓缓移动的白云，在草原上自在游走。它们是草原上最灵动的元素，每一只羊都有着独特的姿态，或低头吃草，或悠闲漫步，或相互依偎。这些画面深深铭刻在我的脑海中，成为我绘画中富有生机与和谐感的素材。我常常看着羊群在阳光的照耀下吃草、嬉戏，自己则躺在草地上，仰望着蓝天白云，感受着微风的轻抚。那些无忧无虑的时光，让我对这片土地的每一处细节都充满热爱。
黄河在流经乌拉特草原南端时，塑造出独特的自然景观。其河道蜿蜒曲折，形成壮观的河曲地貌。河岸边泥沙堆积而成的肥沃河滩地，与远处的草原和山脉相互映衬，构成一幅层次分明、色彩丰富的画卷。在不同的季节和天气条件下，黄河呈现出不同的景色：夏季洪水期时，河水汹涌澎湃；冬季枯水期时，河面结冰，仿若一个银色的世界。这片土地的一切都深深烙印在我的灵魂深处，成为我艺术创作源源不断的灵感源泉。这片草原孕育出的北疆文化，是我作品中反复出现的主题。例如作品《祈?！?，其中包含着草原人民的生活方式、信仰、传统习俗等丰富内涵，每个元素都充满故事性和艺术感染力。
乌兰 《祈?！?nbsp;丙烯 90cmx130cm 2021年
二、蒙古族女性：生命与文化的象征
在我的创作题材里，蒙古族女性是一个重要的表现部分。在《乌拉特姑娘》系列作品中，我展现了草原上女性坚韧、勤劳、善良的特质，她们的形象恰似草原上盛开的花朵，在艰苦的环境中绽放出独特的魅力。蒙古族女性是草原文化传承的重要载体。在我的作品中，我常常描绘她们在传统节日或家庭聚会中的场景，比如在作品《盛装》里，那达慕大会上的蒙古族女性身着华丽的传统服饰，参与到各种民俗活动中。通过这些画面，我希望展现出蒙古族女性在传承民族文化方面发挥的积极作用。她们的服饰、首饰以及参与的传统活动，如赛马、射箭、歌舞等，都是草原文化的重要组成部分。我在创作时会细致描绘这些文化元素，像服饰上精美的刺绣图案，这些图案往往蕴含着蒙古族人民的历史、信仰和生活习俗。通过这种方式，我期望更多的人能够领略到蒙古族文化的博大精深。
乌兰《盛装》 综合材料 140cmx150cm 2017年
三、向日葵：希望与活力的象征
在黄河的滋养下，草原南部发展起了农业。这里的农田种植着各种农作物，如小麦、玉米，还有大片的向日葵。春天，农民们在肥沃的土地上播种，随着季节的推移，田野逐渐呈现出勃勃生机。到了收获季节，金黄色的向日葵随风摇曳，象征着丰收的喜悦。农业的发展不仅满足了当地居民的粮食需求，还为畜牧业提供了饲料来源，二者相互依存。向日葵也是我经常描绘的对象，在这片土地上，向日葵迎着太阳生长，那金黄的色彩如同阳光的化身，充满了生机与希望。
向日葵向着太阳生长的姿态是我在油画创作中着重强调的部分。在作品《花开时节》中，我运用夸张的笔触描绘向日葵的花盘，将其画得又大又圆，并且让花盘中心的颜色最深，逐渐向边缘变浅，以此表现向日葵对阳光的渴望与吸收。我用明亮的黄色描绘向日葵的花瓣，纯色的运用使花瓣看起来充满生机与活力，同时我还会用细腻的笔触表现花瓣上的纹理，让观众能够感受到向日葵的质感。
除了描绘单个向日葵，我也常常创作向日葵田的画面。在《葵韵》、《向阳而生》等作品中，大片的向日葵如同金色的海洋，整齐排列且朝着同一个方向，那是一种壮观且震撼人心的景象。我会用不同深浅的黄色来表现向日葵田的层次感，远处的向日葵颜色稍淡，近处的则颜色浓郁，借此营造出空间感。向日葵与蒙古族女性在我的作品中常常有着紧密的联系，如作品《乌拉特姐妹》描绘了蒙古族女性站在向日葵田中，她们的身影与向日葵相互映衬。向日葵的金黄色彩与蒙古族女性鲜艳的服饰颜色相得益彰，共同营造出一种和谐而美好的画面。这种组合象征着蒙古族女性如同向日葵一样，拥有积极向上的精神，这一精神也是北疆文化所倡导的，二者共同构成了我作品中的主题元素。
乌兰 《静物》油画 60cmx80cm 2020年
四、艺术表现风格
在表现风格上，我大胆运用纯色。纯色在我的作品中具有独特的表现力，例如作品《印记》，它能够简洁而强烈地传达出我想要表达的情感和氛围。每一种纯色都像是草原上的一种声音，红色如同篝火燃烧的热情，蓝色好似天空的深邃与宁静，绿色仿佛草原的生机与活力。这种色彩的运用方式使作品具有鲜明的个性和强烈的视觉冲击力。
1993年从内蒙古师范大学毕业后，我从事教育工作三十余年，始终坚持对油画技术的精雕细琢，从而形成了区别于传统绘画、个性鲜明的艺术风格。随着绘画经验的日益积累，在对国内外艺术家的鉴赏与学习过程中，我意识到绘画最重要的是对生命的认知和体验。在研读、临摹19世纪下半叶象征主义绘画中维也纳分离派杰出艺术家古斯塔夫·克里姆特的作品时，这位兼具独特艺术个性与强烈民族风格的绘画大师对我的创作影响颇深。他的作品吸收了古埃及、希腊及中世纪诸艺术要素，将强调轮廓线的面和古典主义镶嵌画的平面结合起来，创造出一种独特且富有感染力的绘画样式。
以对克里姆特、席勒等维也纳分离派艺术家的学习为延伸，我在充分发挥写实造型的基础上，融入装饰风格，尝试巧妙结合具象和抽象两种表现方法，运用不同的曲线变化和色块构成图案式的画面，做到装饰中有写实，抽象中夹杂具象。同时，我重视修心、养心，对人物、山川、大地进行静观、冥想、体验，然后运用手中的画笔，通过不同的媒介将内心感受表达出来，表达的方式时而直白，时而隐晦，每个阶段的作品都体现出彼时不同的心境与对画面的理解。我试图通过作品展现出北疆文化的精髓、草原女性的内心世界以及向日葵所代表的生命力量，让观众感受到我对这片土地和这种文化的深深热爱与敬意。
乌兰 《印记》 丙烯 100cmx120cm 2024年
2016年，我到中央美术学院综合绘画语言高研班进修学习，在那里积累了多种绘画媒介的运用与表达方式。这不仅在技术上有所拓展，更在研修过程中开阔了眼界和思维。我认识到综合材料绘画语言关系的秩序演进是艺术创作者认识欧洲绘画史、文化史的重要途径，也是溯源和梳理东方材料绘画历史与文化的重要媒介。如何进一步丰富和拓展当代绘画的语言形式和精神内涵，通过语言的历史演变思考时代精神文化价值的当代演进，并探讨绘画艺术语言关系的文化使命与社会价值，达到“德艺双修”的修艺境界，是创作之外需要深入思考的议题。进修结束回到内蒙古后，我学以致用，深入挖掘蒙古族艺术元素，在混沌中确立精神，在笔锋下探寻生活，采用系统性的研究与梳理，打破传统的线性叙事方式，注重对绘画语言本体秩序关系的探讨。在从“传统”走向“现代”的道路上，我试图在自然主义与古典主义、装饰性与象征性、立体与平面之间寻找一个契合点，以此拓展自己的艺术创想。这种饱含个人审美、情绪的表现与富有想象力的创造，注重空间的比例分割和线的表现力，注重形式主义的创作风格，使我的作品既具有象征主义绘画内容上的哲理性，又带有蒙古族元素的装饰感。
乌兰 《黄河边上的葵园》 油画 100cmx120cm 2024年
我渴望通过创作，不仅让人们了解北疆文化，更希望引发人们对传统文化在现代社会中的传承与发展的思考。我相信，在未来的创作道路上，我会不断创新和探索，用我的画笔持续讲述这片土地和这里的人们的故事。
我的成长环境赋予我的创作灵感是全方位的。它不仅仅是那些具体的景色和事物，更是一种对生命、自然和文化的深刻理解。我试图在我的作品中传达出乌拉特草原的宁静与生机、阴山山脉的威严与守护、黄河的雄浑与滋养以及麦田和羊群所代表的生活的质朴与希望，希望通过绘画让更多的人感受到这片土地的独特魅力，领略到大自然与人类生活在这里和谐共生的美好画卷。
艺术家简介：
乌兰，内蒙古巴彦淖尔市乌拉特前旗人，蒙古族，1993年毕业于内蒙古师范大学美术系，现任河套学院艺术系教授，内蒙古美术家协会会员，巴彦淖尔市美术家协会副主席。2016年至2017年进修于中央美术学院综合绘画高研班。
图文：乌兰
发布：伍欣
一审：张娜
二审：高冠峰
审定：唐德福
签发：王发荣
